• Introduzione
• Parte prima
• Fotografia e scienze umane
• Un approccio interdisciplinare alla fotografia attraverso le sciente umane, tramite soprattutto, i contributi di Walter Benjamin, Roland Barthes, Susan Sontag, Pierre Bourdieu (e la sua équipe) – Documentazione e interpretazione – «Grandezza» e «miseria» – Il paradosso della fotografia – Livellazione semantica – Oggettività e soggettività – Imperativo estetico e imperativo oggettivo – Fotografia/arte, Fotografia/vita – L´artisticità della fotografia al di là dell´arte – Oltre la perfezione tecnica – Forme di acquisizione – Atteggiamento estetico ed atteggiamento strumentale – Un´altra disposizione del reale – La nostalgia, la morte e l´esperienza della temporalità – Il «ritualismo fotografico» come ritualismo mediano – L´evento festivo e il turismo – La realtà e i suoi simulacri – Aspetti magici della fotografia – Fotografia giornalistica e processo di comunicazione – I procedimenti di connotazione – Lettura della fotografia e tipi di connotazione – Fare (operator), guardare (spectator) e subire (spectrum) – «Studium» e «Punctum» – Il referente fotografico – La fotografia come testimonianza di ciò che è stato – Ontologia e paradossi della fotografia – «Saggezza» e «follia» della fotografia – Vicissitudini dell´«aura» nell´epoca della riproducibilità tecnica dell´opera d´arte – Riproduzione tecnica dell´oggetto estetico e consumo di massa – Fine dell´autonomia estetica – Per una critica della fotografia come ideologia della modernità.
• Parte seconda
• Itinerari e poetiche della fotografia sociale
• «Definizione» della fotografia sociale – Sociologia per immagini: a) la fotografia sociale americana dalla fine del XIX secolo alla «Grande Depressione»: Jacob A. Riis, Lewis Hine, Walker Evans, Dorothea Lange, Carl Mydans, Russell Lee, Marion Post Wolcott; b) la mostra The Family of Man e le critiche di R. Barthes e S. Sontag; c) fenomenologia dei tipi sociali: August Sander, Erna Lendvai-Dircksen, Diane Arbus – Ideologia e testimonianza: Tina Modotti, John Heartfield, Roman Vishniac.
• Parte terza
• Forme ed espressioni del reportage
• «Definizione» della fotografia di reportage – Il reportage della vita quotidiana fra istanze umanistiche e ricerche formali: Eugène Atget, Brassaļ, Robert Doisneau, Henri Cartier-Bresson, Willy Ronis, Édouard Boubat, André Kertész, Bill Brandt, David Seymour (Chim), Robert Frank, Mario Giacomelli – Ai confini della vita e della morte. Il fotografo come «eroe»: Robert Capa, Don Mc Cullin, Eugene Smith, Weegee, Erich Salomon.
• Parte quarta
• La lotta per l´autonomia estetica. Da «Photo Secession» alla «Neue Sachlichkeit»
• Problemi del rapporto fra arte, fotografia e società agli inizi del XX secolo – Alfred Stieglitz e la creazione di «Photo Secession» – La fondazione della rivista Camera Work – L´identità di Stieglitz fra realismo e autonomia estetica della fotografia – Sulla scia delle ricerche stieglitziane e del concetto di «fotografia pura»: Edward Steichen, Clarence H. White, Gertrude Käsebier, Paul Strand, Edward Weston, il «Gruppo f/64», Ansel Adams – La Neue Sachlichkeit tedesca: Albert Renger-Patzsch, Ernst Fuhrmann, Karl Blossfeldt.
• Parte quinta
• Erotismo, moda, fotografia. Percorsi, identità, interrelazioni
• La fotografia di nudo fra erotismo e pornografia – La tradizione pittorica del nudo e i primi nudi fotografici – Fotografi e pittori: inquadratura e composizione – Il sesso nella fotografia erotica e pornografica – Metonimia ed ironia dell´immagine erotica – La fotografia pornografica come «fotografia unaria» (Barthes) – Criteri e difficoltà di distinzione fra erotismo e pornografia – Il corpo denudato come documento (medico, poliziesco...) – La fotografia di nudo e il corpo femminile fra desiderio e strumentalizzazione, fra celebrazione della bellezza e mercificazione – Esistenza umana e ontologia dell´erotismo – Moda e fotografia – Aspetti del rapporto moda-società – L´abito come attributo gerarchico di funzione e di rango sociale – Il ruolo della classe media nei processi di diffusione della moda – Il linguaggio erotico dell´abbigliamento – Abiti ed emancipazione femminile – L´abito da cerimonia e l´abbigliamento alternativo – Le ricerche e le interpretazioni sociologiche, psicologiche e semiologiche sulla moda: Kroeber e Richardson, Simmel, Veblen, König, Mayersohn e Katz, Hurlock, Barthes – I divi e le scelte di moda del grande pubblico – Le «mode esotiche» – Il ruolo primario delle classi medie, delle donne e delle giovani generazioni nell´affermazione e nei mutamenti della moda – La moda come ambito in cui l´energia creativa si mobilita al servizio di ciò che è fugace ed effimero – Identità del fotografo di moda fra mercato, sensibilità e gusto contemporanei.
• Illustrazioni
• Bibliografia